Lot 130 | Starting Price: 2000€

Drawing, ink on paper, “Iakovos and Angelos”, 1943, signature ” Parthenis ” is certified by the daughter of the artist Sophia Partheni, signed by the buyer Lambrinopoulos, as well as the seal of the Athens National Land Registry. Dimensions: 42 cm. (height) x 30 cm. (width). His works have been auctioned at foreign auction houses (Sotheby’s) as well as domestic ones with starting prices of more than 10.000 €! Konstantinos Parthenis is one of the three fathers of Modern Greek art. He studied painting in Rome and A the Academy of Arts in Vienna from 1897 to 1903. Afterwards he settled for four years in Athens, traveling in Greece, painting religious themes for the decoration of churches such as St. Nicholas in Poros, and in 1907 he went to Cairo, then to Paris, in Corfu and eventually returned to Athens in 1917.
He was one of the most important members of the “Art” group. His works were exhibited at a major exhibition in Zappeion in 1920. His style was expanded from a lyrical impressionism to a particular personal expressionist perception, characterized by geometric harmonic elements and color simplicity. From 1929 to 1947 he taught at the Athens School of Fine Arts and influenced many young painters. His contribution to Modern Greek painting has been significant in terms of moving away from academic tradition and turning to liberal artistic movements.
~
Σχέδιο, πενάκι, “Ιάκωβος και Άγγελος”, 1943, υπογραφή “Παρθένης”, φέρει πιστοποίηση της κόρης του καλλιτέχνη Σοφίας Παρθένη, υπογραφή του αγοραστή Λαμπρινόπουλου, καθώς και σφραγίδα του Εθνικού Υποθηκοφυλακείου Αθηνών. Διαστάσεις: 42 εκ. (ύψος) x 30 εκ. (πλάτος). Έργα του έχουν δημοπρατηθεί σε ξένους οίκους δημοπρασιών (Sotheby’s), αλλά και εγχώριους με τιμές εκκίνησης άνω των 10.000€! Βιογραφικό Κωνσταντίνου Παρθένη: Μαζί με τον Κ. Μαλέα και τον Γ.Μπουζιάνη, είναι ένας από τους τρεις “πατέρες” της νεοελληνικής τέχνης. Σπούδασε ζωγραφική στη Ρώμη και στην Ακαδημία των Τεχνών στη Βιέννη από το 1897 ως το 1903. Στην συνέχεια εγκαταστάθηκε για τέσσερα χρόνια στην Αθήνα, ταξιδεύοντας παράλληλα μέσα στην Ελλάδα, ζωγραφίζοντας θρησκευτικά θέματα για τη διακόσμηση εκκλησιών, όπως του Αγίου Νικολάου στον Πόρο. Το 1907 πήγε στο Κάιρο, μετά στο Παρίσι, στην Κέρκυρα και τελικά επέστρεψε μόνιμα στην Αθήνα το 1917.
Υπήρξε από τα σημαντικότερα μέλη της ομάδας “Τέχνης”. Τα έργα του παρουσιάστηκαν σε μεγάλη έκθεση στο Ζάππειο το 1920. Το ύφος του επεκτάθηκε από ένα λυρικό ιμπρεσιονισμό προς μια ιδιαίτερη προσωπική εξπρεσιονιστική αντίληψη, που χαρακτηρίζεται από γεωμετρικά αρμονικά στοιχεία και χρωματική απλότητα. Από το 1929 ως το 1947 δίδαξε στην ΑΣΚΤ Αθηνών και επηρέασε έντονα πολλούς νέους ζωγράφους. Η προσφορά του στη νεοελληνική ζωγραφική υπήρξε σημαντική όσον αφορά στην απομάκρυνση από την ακαδημαϊκή παράδοση και τη στροφή προς τα φιλελεύθερα καλλιτεχνικά κινήματα.